Terugkijkend op 60 jaar Godzilla voordat hij de stad in 2014 opnieuw afslaat - Gaming - 2019

Thorium: An energy solution - THORIUM REMIX 2011 (Juni- 2019).

Anonim

Het personage van Godzilla is bij ons geweest en stompte al zes decennia door de randen van de popcultuur. Het heeft talloze reboots, re-imaginings en zelfs een Amerikaanse remake ondergaan die over het algemeen wordt verguisd en genegeerd. Al 60 jaar is Godzilla bij ons en op 16 mei 2014 keert de originele "kaiju" terug naar het grote scherm. Ter ere daarvan kijken we terug op meer dan een halve eeuw geschiedenis van het personage.

Weg was de openlijke metafoor van atoomgevaar en de gruwel van oorlog, en in plaats daarvan was er een superheld van soorten.

Je moet het overhandigen Godzilla, niet zomaar een schepsel verdient het om "King of the Monsters" te worden genoemd, maar met bijna zes decennia van films, televisieprogramma's, comics en videogames, het stad-stampende beest van Toho Studios uit de Dieptes heeft die titel meer dan verdiend.

En net als een gigantisch, geschubd, door straling uitgezet Energizer Bunny, blijft Godzilla maar doorgaan en gaan …

Later dit jaar brengt regisseur Gareth Edwards ( Monsters ) de gigantische hagedis terug voor een grootse, effectgerichte Godzilla die niet alleen de terugkeer van het iconische wezen naar het grote scherm beroept na een afwezigheid van tien jaar, maar ook een all-star cast met Breaking Bad- ster Bryan Cranston, verschillende opkomende sterren en een groot aantal acteurs met een Oscar (plus minstens één Oscar-winnaar in Juliette Binoche). De aankomende film arriveert net 60 jaar nadat Toho's originele meesterwerk, Gojira, de attributen van een monsterfilm gebruikte om een ​​grimmige, meedogenloze verkenning van de gevaren van het atoomtijdperk aan te bieden.

Gezien de op handen zijnde, groot scherm heropleving van Godzilla en de lange en legendarische geschiedenis van het personage, lijkt het een goed moment om terug te kijken naar zijn evolutie van een nauwelijks verhulde sociopolitieke surrogaat naar een kampische, heldhaftige monsterjager, en te onderzoeken in welke vorm de koning van de monsters kunnen zijn nieuwe film opnemen.

Born of the Bomb

Een toevallig bad in straling is altijd een belangrijk onderdeel geweest van het oorsprongsverhaal van Godzilla, maar een soortgelijk verhaal schuilt in het hart van de schepping van het personage.

Al bang voor wat de atoomtijd zou kunnen betekenen voor de mensheid, waren Japanse burgers slechts een paar jaar verwijderd van de gruwelijke effecten van de atoombomaanslagen in Hiroshima en Nagasaki toen de plannen voor " Gojira" voor het eerst in gang werden gezet. Toen producer Tomoyuki Tanaka van Toho Studios de populariteit onder het Japanse publiek zag van gigantische monsterfilms als King Kong en Ray Harryhausen's The Beast From 20, 000 Fathoms, zag hij de mogelijkheid om dat razend populaire genre te combineren met de groeiende angst van het publiek voor atoomkracht en nucleaire oorlogsvoering.

In 1954 resulteerde een ongeval met een test-detonatie van een waterstofbom door de VS in de dodelijke bestraling van verschillende Japanse vissersboten. Het was dat incident dat Tanaka het idee gaf om een ​​gigantisch schepsel te maken van atoomstraling dat aan land komt om Tokyo te verwoesten.

Tanaka werkte samen met de aanstormende documentaire regisseur Ishiro Honda, special effects-expert Eiji Tsubaraya en componist Akira Ifukube over het project. Tsubaraya zag het monster als een soort 'watergorilla' en het was dit concept dat de naam van het schepsel voortbracht, 'Gojira', een mengvorm van de Japanse woorden voor 'gorilla' en 'walvis'.

De haastig geproduceerde follow-up van Gojira was de voorbode van de toekomst.

Toen Gojira in november 1954 in première ging, brak de film het openingsrecord voor kaartverkoop in Japan, toen het publiek stroomde om de gure, verwoestende kroniek van de wetenschap vreselijk, vreselijk verkeerd te zien. Voor veel van de aanwezigen kwam de gefictionaliseerde vernietiging te dicht bij huis. Godzilla's atoomadem golfde door de straten van de stad en desintegreerde families die zijn toorn ontvluchtten. In de nasleep van zijn aanval werden artsen behandeld die kinderen behandeld hadden waarvan de blootstelling aan het monsterlijke schepsel vergiftigd was door straling. Vergelijkbare beelden uit 1945 waren ingebed in de geest van de Japanners.

Door de hele film heen keken Japanse wetenschappers en militaire leiders op het scherm over hun rol bij het creëren van het monster dat door hun steden sjokte en het leger vernietigde dat ze ooit hadden beschouwd als hun bescherming tegen agressie van buitenaf. De boodschap lag voor de hand, maar de film was in de eerste plaats ook bedoeld als entertainment.

"Als Godzilla een dinosaurus of een ander dier was geweest, zou hij met slechts één kanonskogel zijn gedood. Maar als hij gelijk zou zijn aan een atoombom, zouden we niet weten wat te doen, "zei Honda van Godzilla na de release van de film. "Dus, ik nam de kenmerken van een atoombom en paste ze toe op Godzilla."

Hoewel de gojira van 1954 veraf stond van de campy, monster-fighting ravotten die uiteindelijk de franchise zouden domineren, was die eerste film ook behoorlijk anders dan de veramerikaniseerde versie die Godzilla introduceerde voor het Amerikaanse publiek.

In Godzilla We Trust

Met Amerikaanse belangstelling voor Japanse films die in de jaren '50 groeiden dankzij het werk van Akira Kurosawa en films als Seven Samurai (die een paar maanden voor Gojira in Japan werd geopend), verzekerde een groep Hollywood-investeerders de rechten op de Japanse film en liet het recut met nieuw beeldmateriaal met Raymond Burr (pre- Perry Mason ), als een Amerikaanse reporter die verslag doet van Godzilla's rampspoed.

De recutfilm verzachtte een deel van de dialoog die kritisch was geweest over de rol van de Amerikaanse overheid bij het creëren van Godzilla. De meeste van de stadvernietigende sequenties bleven echter intact en Godzilla, King of the Monsters (zoals het werd hernoemd) werd op 27 april 1956 in Amerikaanse theaters uitgebracht. De film was een succes, zowel in de VS als in het buitenland. Verrassend genoeg deed de recut-versie het zelfs goed in Japan, ondanks een gewijzigd, optimistisch einde dat zijn publiek eraan herinnerde dat het leven na de oorlog verder gaat, in plaats van een vreselijke waarschuwing te geven tegen ongecontroleerde atomaire experimenten.

Monster Mash

Natuurlijk heeft het succes van Gojira Toho geïnspireerd om de wielen aan een vervolg te geven, en minder dan zes maanden na het debuut van de eerste film arriveerde Godzilla Raids Again in de bioscoop.

Godzilla had met succes de sprong gemaakt van schurk in een horrorfilm naar een franchiseheld.

De haastig geproduceerde follow-up van Gojira was de voorbode van de toekomst. De film liet een groot deel van de atoomgevaarlijke subplot achterwege en putte Godzilla uit tegen een ander door straling voortgebracht monster, het gepantserde Anguirus. Een teleurstellende receptie voor de film, zowel in Japan als in het buitenland (het werd omgedoopt tot Gigantis, het Vuurmonster in de VS), leidde tot een korte onderbreking voor Godzilla.

Terwijl Godzilla in het ongewisse bleef wachten, bracht Toho de volgende zes jaar een serie gigantische monsterfilms voort met een lange lijst van wezens die werden afgebeeld door acteurs in rubberen pakken. De studio vond succes in het uitproberen van films die het ene monster na het andere introduceerden, waaronder Rodan en Mothra, die allemaal elkaar vochten in een wereld van miniatuursteden. De films lieten al snel een groot deel van de sociaal-politieke pretentie van Gojira ten gunste van meer kindvriendelijke producties vallen. Effect-driven filmmaking, bekend als "tokusatsu" in Japan, was een hete trend in Japan geworden, en in 1962 verwierf de studio die de wereld Godzilla gaf het recht om een ​​van de meest verrassende cross-overs in de filmgeschiedenis te maken: King Kong vs. Godzilla .

De kunst van de Crossover

Terwijl King Kong versus Godzilla wat vrijheden nam met de beroemde aap (die nu wolkenkrabbers rondzwaaide als honkbalknuppels in plaats van ze te beklimmen), introduceerde de film ook enkele grote veranderingen in Godzilla. In plaats van zich te gedragen als een oerkracht van de natuur (of de wetenschap, in dit geval), beschimpte de Godzilla van de film uit 1962 zijn tegenstander en onthulde een talent voor wat alleen kan worden omschreven als een rudimentaire vorm van judo.

King Kong versus Godzilla bleek zowel in Japan als in het buitenland een groot succes te zijn - zozeer zelfs dat het tot op de dag van vandaag een van de meest succesvolle Godzilla-films blijft - maar het heeft ook een onuitwisbaar stempel gedrukt op de nalatenschap van het personage. Weg was de openlijke metafoor van atoomgevaar en de gruwel van oorlog, en in plaats daarvan was er een superheld van soorten, opgeroepen in elke nieuwe film om Japan (en later de aarde zelf) te verdedigen tegen aliens en andere razende monsters met weinig achtergrondverhaal ( indien aanwezig).

Voor Toho Studios maakte het succes van King Kong versus Godzilla één ding overduidelijk: Godzilla had met succes de sprong gemaakt van schurk in een horrorfilm naar een franchiseheld.

Het volgende decennium van films ontketende een steeds kindvriendelijkere versie van het monster tegen een lange lijst vijanden, en zag hem samenwerken met een verscheidenheid aan bizarre partners, waaronder de van groot formaat veranderende android Jet Jaguar, veel van zijn voormalige vijanden, en zelfs zijn eigen zoon, Minilla. Zijn capaciteiten verschoven ook met elke film naar het verhaal, met een aantal afleveringen die hem de mogelijkheid gaven om telepathisch te vliegen of te communiceren.

Het was een rare tijd voor Godzilla, maar het was ook een goed moment om King of the Monsters te zijn.

Nu het invoeren van Rebootsville

In het midden van de jaren '70 nam de populariteit van Godzilla af - mogelijk als gevolg van filmoverbelasting door de tweejaarlijkse uitgave van nieuwe films - en Toho plaatste het iconische monster opnieuw op ijs.

Het duurde tien jaar voordat Godzilla terugkeerde in 1985 met de toepasselijke titel The Return of Godzilla (bekend als Godzilla 1985 in de VS). Deze nieuwe film bracht het personage terug naar zijn roots, zowel thematisch als in de continuïteit van de franchise, en het verhaal werd ingelijst als een direct vervolg op Gojira . Politieke en sociale kwesties zoals klonen en vervuiling vonden opnieuw hun weg naar het achtergrondverhaal van de film, waarin het idee van Godzilla werd herbekeken als een destructieve kracht van de natuur die de mensheid zichzelf had aangedaan.

De Godzilla van 1998 heeft een grote rol gespeeld in alle volgende pogingen om de King of the Monsters naar Hollywood te brengen.

De terugkeer naar een grimmige Godzilla duurde echter niet lang en tijdens de zes films die op The Return of Godzilla volgden, verdedigde hij de aarde tegen een verscheidenheid aan buitenaardse indringers, om uiteindelijk te bezwijken voor de straling die oorspronkelijk muteerde hem in 1995's Godzilla vs. Destoroyah .

Dit patroon van het lanceren van een herstelde Godzilla-serie die na Gojira werd opgepikt , herhaalde zichzelf met Godzilla 2000: Millenium positioneerde zichzelf als een vervolg op de allereerste film. Deze keer echter werden alle filosofische attributen van vorige films verlaten voor een zesfilmserie waarin Godzilla tegen allerlei oude en nieuwe monsters vecht. De serie slaagde erin een fan-vriendelijke balans te vinden tussen moderne effecten en de aantrekkingskracht van de oudere films.

De serie mondde in 2004 uit met Godzilla: Final Wars, een viering van het 50 - jarig jubileum van het personage waarin Godzilla werd belaagd tegen zowat elk monster dat hij vocht in de loop van de 27 voorgaande films - inclusief een kort gevecht met "Zilla", het monster van Roland Emmerich's veel verguisde Godzilla uit 1998. (In een knipoog naar de publieke opinie, verwerpt Godzilla het CG-aangedreven schepsel met gemak in Final Wars .)

Final Wars biedt een indrukwekkende aflevering voor Godzilla, die een laatste gebrul laat horen voordat hij op de laatste momenten van de film de oceaan induikt. Het is ook een goede zaak, want Godzilla moet nog terugkeren naar het grote scherm in de tien jaar sinds Final Wars .

Gemaakt in America

Tot op de dag van vandaag weigeren veel fans elke connectie te erkennen tussen het wezen in de eerder genoemde, in Amerika gemaakte Godzilla en Toho's King of all Monsters. Emmerich's film, die verscheidene decennia in de ontwikkeling van de limbo heeft doorgebracht toen verschillende filmmakers en schrijvers aanhielden en toen een korte tijd later vertrokken, verging het niet goed met critici of publiek toen het eindelijk op het scherm verscheen. Het heeft wel een behoorlijk rendement op zijn kaskrakerbudget weten te behalen.

Of het nu ging om het vertrek van de film uit het bronmateriaal, Emmerichs visie op het project of een aantal andere redenen die zijn aangevoerd voor de slechte uitvoering van de film, het valt niet te ontkennen dat het spook van de Godzilla uit 1998 groot is geweest bij volgende pogingen om de King of the Monsters naar Hollywood te brengen.

En dat is waar de film van dit jaar in komt …

Terug in actie

Eerlijk gezegd is er op dit moment heel weinig bekend over het aankomende avontuur van Edwards dat Godzilla na tien jaar terugbrengt naar het grote scherm - en dat is de manier waarop de filmmaker het verkiest.

Wat we wel weten, is dat de film een ​​nieuw oorsprongsverhaal zal aanbieden aan Godzilla, die opnieuw de rol zal spelen van een natuurkracht die ver buiten de controle van de mensheid staat. De officiële synopsis van Legendary Pictures voor de film geeft aan dat Godzilla ook niet het enige monster in de film zal zijn. Volgens de studio zal Godzilla tegen "kwaadwillende wezens worden opgezet die, ondersteund door de wetenschappelijke arrogantie van de mensheid, ons bestaan ​​bedreigen".

"We hebben het heel serieus genomen en het thema is mens versus natuur en Godzilla is zeker de natuurzijde ervan", zei Edwards in een interview in juli 2013. "Je kunt dat gevecht niet winnen. De natuur gaat altijd winnen en dat is waar de subtekst van onze film over gaat. Hij is de straf die we verdienen. '

Hoewel we nog een volledig, officieel beeld van Godzilla moeten zien zoals hij in de film verschijnt, lijken verschillende marketingmaterialen - inclusief standbeelden en speelgoed die vorig jaar in Comic-Con International in San Diego zijn onthuld - erop te wijzen dat een nieuwe iteratie van het schepsel zal luister terug naar zijn oude uiterlijk.

"De manier waarop ik het probeerde te bekijken, was me voorstellen dat Godzilla een echt wezen was en iemand van Toho hem in de jaren vijftig zag en naar de studio terugliep om een ​​film over het wezen te maken en probeerde zijn best om het te herinneren en te tekenen, "Edwards vertelde io9 op Comic-Con. "En in onze film krijg je hem echt te zien."

En hoewel dat inderdaad het geval kan zijn, zal het publiek nog tot mei moeten wachten om zelf te zien of de Koning der Monsters opperheer regeert in zijn terugkeer naar het grote scherm. Met 60 jaar van avonturen vechten met allerlei soorten mensen, monsters en buitenaardse wezens, heeft Godzilla's erfenis enkele grote schoenen gecreëerd om te vullen voor elke nieuwe film - laat staan ​​een gemaakt in de VS

Gelukkig heeft de King of the Monsters grote voeten.